60年代後半から70年代中期まで、ナイス、エマーソン・レイク・アンド・パーマーで大活躍したキースは、キーボードプレイヤーもロックンローラーに成れる事を世に示してみせた先駆者じゃ！ ジャンルは異なるが、ジェリー・リー・ルイス以来、ロック界に絶えて久しかった鍵盤のスターなのじゃ。 精悍なルックスで、山の様に積み上げられたキーボード類を叩きまくるキースの姿に世界中のロックファンがロックに新しい時代が到来したことを実感したに違いない！
またシンセサイザーはまさにキースの為に開発されたような楽器であり、自分一人でオーケストラに匹敵する多彩な大音響の実現を追求していたキースの為の新兵器となったのじゃ。
音楽的には正統なクラシック音楽教育を受けておるようじゃが、それはあくまでもベースに過ぎず、クラシックの名フレーズをロック調、アバンギャルド調に強引にアレンジするキースのアイディアは恐ろしく斬新じゃった。 キースの魅力はライブでこそ最大限に発揮されるので、スタジオ盤はダイナミズムの欠落が顕著じゃったものの、73年発表のスタジオ盤『恐怖の頭脳改革』では前人未踏のプログレ＆ハードロックの超名盤を完成させた！
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ブルースでもロックでも、ハーモニカ（ハープ）という楽器はどうしても脚光を浴びにくいが、これを極限までプレイしまくってリード楽器として扱った男がいた。 それがポール・バターフィールドじゃ。 一説によると、ブレス（息継ぎ）無しに10分以上も吹き続けることが出来たという伝説的なプレーヤーじゃ。
60年代中期に自らのバンドを率いて、サイケデリックにブルースのインタープレイを展開。その後ブルース・フェスの類の顔となって、それこそ命がけのハーモニカプレイを披露し続けたものじゃ。
このお方がハーモニカでブルースを演奏すると、曲の心臓部分をズトン！と突きつけられたような迫力があり、ギターもボーカルも裏方に回らざるを得ないような凄みがあった。 「余計なアレンジなんぞは無用だ。 ブルースの核心を聞け」と言わんばかりの息をのむような迫真のプレイじゃった。
常にあらんかぎりの力（肺活力？）を炸裂して高いテンションをキープしておったためか、一般的な人気を獲得することは出来なかったものの、その圧倒的なブルース魂は同系ミュージシャンの鏡である！
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いよいよ300回まであと2回に迫った七鉄コーナー。 8鉄センセーもさりげな～くカムバックされたので、わしも気合を入れ直して299回をやろう！
ローリング・ストーンズのオリジナル・メンバーであり、ストーンズ正式デビュー後はピアノ演奏によって陰ながらバンドを支えたお方じゃ。
70年代から現在まで一線級で活動を継続しているプログレ・バンド・イエスの一員。 先述のキース・エマーソンとこのリック・ウェイクマンがいたからこそ、プログレは一般的認知度が大幅にアップしたといえるじゃろう。 ゴールドやシルバーのマントをまとって四方を取り囲むようにセットされたキーボード類を自由自在に操るリックのお姿はプログレ界の顔そのものじゃったなあ～。
徹底したポップ・センス溢れる楽曲で名マルチ・プレイヤーぶりを発揮し続けたのがトッド・ラングレンじゃ。 マルチ・プレイヤーとしての力量は恐らくブライアン・ジョーンズやポール・マッカートニーよりも高いじゃろうな。 いや、ロック史上もっとも優れたマルチプレイヤーかもしれん。 『ハロー・イッツ・ミー』『魔法使いは真実のスター』『ミンク・ホロウの世捨て人』等、70年代のソロソロアルバムでは自分一人で八面六臂の大活躍をしとる。 
ティーンエージャーの頃より、ロキシー・ミュージック、キング・クリムゾン、カーブド・エア等のプログレバンドで活躍しておった天才児。 その華麗なルックスでプログレ界の貴公子なんて呼ばれておった。
キング・クリムゾンのリーダー兼ギタリストじゃが、バンド結成当時からメロトロンの名手であり、シンセサイザーが登場するまでクリムゾン・サウンドの表舞台を飾る素晴らしいプレイを披露しておった。
プロコル・ハルムの永遠の名曲「青い影」の、あの超！印象的なオルガン・ソロを弾いたお方じゃ。 プロコル・ハルムにはもう一人優秀なキーボード・プレイヤー、ゲイリー・ブルッカー（ピアノ）がおるが、「『青い影』のオルガン」という絶対的強みの分だけこのお方の方を推しておこう。 ジョン・レノンに「『青い影』以外に、この世に聞く価値のある音楽はない」とまで言わしめたのは、このお方のプレイあってこそじゃ。
ブルース・スプリングスティーン率いるE・ストリート・バンド初期のメンバーであり、スプリングスティーンの最初の3枚のアルバムでプレイしている黒人ピアニストじゃ。 
70～80年代のブリティッシュ・ブルース・ロック、ハードロックにはなくてはならなかったプレ―ヤ―じゃ。 このお方が一発ぶっぱなしただけでサウンドの座りに、まるで乗用車が戦車に、ヨットが戦艦になったような劇的な昇華をもたらしておった。
ブルース・スプリングスティーンのE・ストリート・バンドのメンバーであり、ロック界においてサックス・プレーヤーの地位向上に絶大な功績を残したお方じゃ。 個人的にはスプリングスティーンの楽曲は、ご本人がビッグになるにつれて益々つまらなくなっていったが、このお方のプレイだけは常に初期のスプリングスティーン・サウンドのダイナミズム、エモーションを失うことはなかった。
卓越したブルース・センスで、ロック界にブルース・オルガンという概念を定着させたお方じゃ。またニューヨークをモチーフにしたコンセプト・アルバムの名盤『ニューヨーク、お前は女さ』『アイ・スタンド・アローン』を完成させたアイディアマンでもある。 プロデューサーとしても数多くの名盤を世に送り出しておることでも有名じゃ。
（左写真、左列上から）
自分で企画、セレクトしておきながらもつくづく思うが、ロック界には色んなお方がおりますな～。 キーボード・プレーヤーに関しては、ジャンルの特質上どうしてもプログレ系の方が多くなったものの、「他の楽器プレーヤー」においてはまさに多士済済じゃ。 だからロックって止められないんじゃよな～なんて一人腕組しながら納得してしまったわい。